1. My lady's breast - portrait of an invisible (definitivo)

Roytan · 1. My Lady's Breast - Portrait Of An Invisible

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Era il Maggio 2020, in Italia c’era il lockdown, il Covid imperversava, i nostri politici non rispondevano con iniziative adeguate e si viveva tutti separati, ognuno nella propria casa, col terrore di un virus letale. A pensarci ora, a distanza di quasi tre anni, la sensazione che mi avvolgeva era strana, quasi irreale. Vivevamo nell’angoscia di un nemico invisibile, sarebbe stato logico potersi affidare alla classe dirigente, alle sue risorse e alla capacità di risolvere i problemi occupandosi seriamente del benessere delle persone, ma eravamo costretti a sperare contro ogni evidenza, che, invece, ci diceva che quello era un grosso guaio, dal quale non si sapeva bene come saremmo venuti fuori, se e quando, soprattutto, percependoci dannatamente soli, impauriti ed affranti. Il terrore della morte serpeggiava nei nostri cuori. La Tv ci esortava a resistere un po’ ed ancora un po’, fin quando le cose non si fossero messe a posto, sebbene non si intravedesse uno spiraglio di luce. Ci obbligavamo all’ottimismo, per non perire. Avevamo perso tutto, eravamo prigionieri, ma non ce ne rendevamo conto, e, con uno stato carceriere, sarebbe stato opportuno accettare la realtà, cercare pace e adeguarci a quell’ordine di cose, sebbene avvertissimo che fosse anomalo, dacché, a parte il comando di restare a casa, non si scorgevano altre strategie applicabili. Avevamo perso le nostre libertà costituzionali, in quel frangente e nessuno conosceva il futuro. Fu una sensazione alienante fare il pane e sperare che una risoluzione del problema potesse riguardare tutti noi, per condurci verso un futuro radioso. Le notizie dal mondo narravano di una pandemia mortale, ci si diceva di stare molto attenti, nonostante fosse davvero difficile capire cosa stesse realmente accadendo in tutto il pianeta: ci si trasmetteva solo che, se non fossimo stati più che attenti, saremmo morti tutti, dopo essere stati intubati in un qualche reparto di Intensiva, in chissà quale ospedale. Quella che avvertivamo tutti era pura angoscia. Una mattina, dopo aver preso il mio caffè, con lo sforzo di mantenere una mia normalità, che ho sempre avuto, in fase adulta e che amo davvero, mi misi a leggere, ma, d’un tratto, il mio pensiero venne rapito dalla presenza, nella mia testa, di alcuni suoni di Chopin. Me li canticchiai. Era come sentire in me Richter al pianoforte che suonasse quella successione di note, da una qualche registrazione che avevo in un CD sulla mia mensola. Era una forte immagine sonora, tanto da farmi interrompere la lettura di quell’articolo di giornale. Poi andai alla tastiera ed eseguii quel passaggio romantico. Quella manciata di note era l’apertura di un capolavoro del genio polacco. Era intensamente pregna di lirismo. Quando ero adolescente e vivevo con mio padre, studiavo flauto traverso al conservatorio, avevo il pianoforte in casa e mi cimentavo nello studio di un Notturno di Chopin, insieme ad alcuni Preludi e Fughe del “Clavicembalo ben temperato” di Bach, quindi posso affermare quanto fortemente, fin da giovane, Chopin abbia fatto parte della mia vita, ritenendolo il non plus ultra della letteratura pianistica. Quella mattina, suonai alcune note alla tastiera, ci riflessi, le assaporai e analizzai il loro costrutto. Avevano già in sé, nonostante il piccolo numero di suoni, una meravigliosa atmosfera musicale. Volevo anch’io, in una mia nuova composizione, quella stessa densità di Chopin, per esprimere compiutamente il mio stato d’animo, la condizione di un uomo che desiderava che l’Umanità tornasse a sorridere spensierata. Quel pathos, e quella sublime forza evocativa erano in me, dovevo solo rappresentarli in una partitura, con segni belli, processo non sempre facile da attivare. Agognavo, in quella frazione di tempo caratterizzata dal lockdown, che la mia nuova musica potesse superare i limiti fisici della mia abitazione, per giungere nella dimora della mia fidanzata, la cui mancanza sentivo terribilmente, sebbene noi due ci facessimo coraggio tutte le sere al telefono, sperando che quell’incubo fosse terminato presto e che, come per magia, ci fosse restituita la nostra esistenza piena di sogni da realizzare, che ci era stata brutalmente scippata. Avevo già in testa, dopo aver eseguito quelle note, una tonalità: Re diesis minore. C’era un accordo di sesta napoletana, con cui iniziare, per sentirmi vicino alla musica di Chopin che aveva originato quella mia visione musicale. Ragionai. Trovai le note di quell’agglomerato accordale, in quella tonalità, che mi era tanto cara, avendo io scritto molto spesso, negli ultimi anni, in Re diesis minore. Le suonai. Analizzai l’accordo. Era bello, il suo effetto davvero nobile. Lo arricchii con una nota in dissonanza, la settima della fondamentale e rimasi ad ascoltarne l’eco nella stanza, che mi mosse subito alla sensazione che quello avrebbe potuto essere l’Incipit di un gran bel lavoro nuovo, che oggi porto all’attenzione del mondo. Avevo un accordo, che mi era stato ispirato dal grande maestro della letteratura pianistica, avendo io l’intenzione di rendere quell’insieme di suoni un accordo chiave. Lo scrissi, sul quaderno pentagrammato, osservandolo nella sua apparente linearità. Mi alzai, per andare a bere un sorso di caffè. Tornai nel mio studiolo e provai a dare un proseguo a quell’accordo. Provando e riprovando trovai altri tre accordi, con una costante: la nota della voce del soprano avrebbe dovuto essere sempre Re diesis, per creare un pedale, nel registro acuto. Così scrissi tutto e risuonai la successione. Avevo davanti ai miei occhi l’origine di “My lady’s breast - Portrait of an invisible”. Il brano nacque con la successione di accordi scritti per pianoforte, ma, quasi subito, ebbi l’intuizione di creare un pezzo sinfonico, con quelle note, che affidai agli archi. Da lì, poi, cominciai a lavorare, con lena, ad un brano che mi sembrava davvero bello. Ad un certo punto, dopo giorni di composizione e labor limae, considerai l’opera conclusa e la archiviai, con l’intenzione di riascoltarla successivamente. A distanza di mesi, dopo essermi tornata in mente, la riascoltai e decisi di arricchire il tessuto con nuove strutture armoniche ed ancora più tardi iniziai a scrivere una successione di pezzi che, insieme al primo, “My lady’ breast - Portrait of an invisible”, potessero costituire un poema sinfonico, che così è nato, in due anni e mezzo di impegno, col titolo omonimo di “My lady’s breast”, diviso in 6 parti. “My lady’s breast - Portrait of an invisible” è il tema originario, quello scaturito dall’analisi di un accordo di Chopin, e reca il termine “Invisibile”, perché io, durante il lockdown, mi sono sentito senza rappresentanza e ho potuto far leva solo su me stesso e l’amore della mia Compagna. “My lady’s breast - Second chance” è dedicata alla rinascita. Un uomo nasce, poi rifiorisce nell’esatto momento in cui si rende conto dell’importanza della propria vita, trasformandosi in se stesso in modo definitivo. Io quel frangente l’ho vissuto 15 anni fa, quando conobbi la mia Compagna. “My lady’s breast - Ocean”, nasce da una riflessione su quanto questa esistenza sia un grande mare. “My lady’s breast - Althea, the center” è un inno alla Cura che tutto interpreta e tutto sana. Nessun uomo può vivere senza attuare l’adeguata cura verso quegli aspetti di sé che lo fanno soffrire. La Cura è conditio sine qua non. “My lady’s breast - Isle of Beauty”, perché l’amore è l’isola di Bellezza. “My lady’s breast. Nihil. Hecatomb and Awakening”, invece, è la conclusione. Ci stiamo avvicinando al valore 0, al niente, in una Ecatombe davvero mostruosa, che uccide la psiche delle persone, ma che, a molti, ha permesso di risvegliarsi, per sempre. Individui non omologabili, sempre attenti e in allerta, combattono le malie del Potere con intelligenza, senza mai scendere a patti col padrone dell'Universo di turno, innalzando un canto nuovo verso la Bellezza della vita, che è il bene primario dell’esistenza di tutti. Questo poema sinfonico intende essere rivoluzionario, militante, ardimentoso, per il futuro, per la gente, per l’amore… Scrivo da 15 anni, da quando la mia Compagna mi ha reso capace di avere una Musa ispiratrice. Vorrei che il mondo fosse un posto più giusto, piuttosto che un regno dove prospera un modo di fare insano. Il primo brano della successione, intitolato “My lady’s breast - Portrait of an invisible” reca il sottotitolo “The day”, dacché l’attimo in cui un invisibile diventa una Persona è il giorno n. 1 della vera esistenza, che inizia con l’identità e l’amore. L’indicazione del metronomo è: “Andantino, con vera passione. L’attimo della rivelazione del proprio vero Sé, in rapporto con l’altro, bpm = 88”. Il sottotitolo “The day” rappresenta il giorno in cui scopri di amare una persona incondizionatamente e di non essere più solo. “My lady’s breast - Portrait of an invisible” nasce da un accordo di sesta napoletana ed è concepito, nel suo TEMA A, come successione di 8 agglomerati accordali con una nota comune alla voce più acuta. Il TEMA A viene eseguito da 15 voci diverse. La nota comune nella voce più acuta è come se fosse un Leitmotiv, un motivo conduttore, una costante melodica. Il brano dura min. 19:46 ed è una costruzione modulare. Il TEMA A e le sue trasformazioni successive sono di carattere elegiaco, comunicano la nostalgia della distanza dall’oggetto amato, sono cariche di pathos, dacché intendono comunicare una totalizzante adesione alla partitura musicale, e rappresentano una comunicazione che avviene sottovoce, in un mondo di frastuono. Le dinamiche, dal pianissimo al forte, garantiscono una miriade di colori diversi, che permettono, ai suoni, di essere variopinti. Le armonie intendono comunicare uno stato d’animo di struggimento. È il lavoro orchestrale che mi rappresenta meglio, nella sua progressione. Io credo di essere diventato una persona migliore, dal primo lockdown in poi, perché? Perché ora io ho gli occhi aperti e non mi può spaventare vedere il fondo dell’abisso, sperando che questa Umanità trovi la via per stare bene ed essere felice, amando ciò che si fa e dedicandosi alle proprie passioni, dacché siamo tutti in cammino, cercando di trovare il miglior sistema per vivere tutti come fratelli.